Fieldedが挑むジャンルの壁　サイバーパンクと詐欺師への執着が生む新感覚アルバム『Some Kind of Animal』

💡 ここが面白い！注目の背景

アメリカの実験音楽シーンで長らく異端を突きつけてきたLindsay Powell（ステージ名：Fielded）。彼女はキャリアのほとんどを「R&Bは何か？」という根本的な問いに挑む形で過ごしてきた。Bandcampの紹介文によれば、Fieldedは元々ノイズ・プロジェクトとして始まり、徐々にR&Bの領域へと拡張したが、常に「ジャンルの枠を揺さぶる」姿勢を崩さない。2020年にリリースした『Demisexual Lovelace』が地下ヒップホップレーベルBackwoodz Studiozから出たことや、80年代シンセポップへのオマージュが随所に見える『Ninety‑Thirty‑Thirty』など、過去作はすべて異なる音楽的出発点を持つ。そんな多様性が、今回の最新作『Some Kind of Animal』に結実した形だ。

🔍 詳細と注目のポイント

『Some Kind of Animal』は、スロージャムのオルガンが支配する“That Bitch”と、2000年代のネオソウル感覚が漂うNine Inch Nailsの“Closer”カバーを同一盤に収めるという大胆な構成を採用。さらに、Pink Siifuのゲストバースが光る“Heaven”は、工業的ファンクと呼べる荒々しいビートが特徴で、まさに「産業音楽×サイバーパンク」の融合といえる。楽曲ごとに使用されるシンセサイザーは、鋭いソウウェーブから柔らかなパッドまで多彩で、リスナーは曲が変わるたびに全く新しい音世界へと誘われる。制作面では、Universal Audio社のApollo Twinオーディオインターフェースと同社提供のデジタルプラグインが欠かせないツールとされ、マイクロフォンからギター、シンセまで一貫した高品質サウンドが実現されている。Powellは「瞬時にプロフェッショナルな音が取れる」点を特に評価しており、これがジャンル横断的な実験をスムーズに進める原動力となっている。

🌐 今後の展望と注目点

Powellはブラウザのタブに、違法配信版の日本サイバーパンク映画『964 Pinocchio』を常時表示させ、映像と音の相互刺激で創作意欲を保っていると語る。この映画は1996年制作の低予算SFで、ディストピア的な街並みと過激なサウンドトラックが特徴だ。日本のサイバーパンク文化が持つ「テクノロジーと人間の境界を揺らす」感覚は、Fieldedの音楽的実験と驚くほどシンクロしている。日本市場でも、アンダーグラウンドな音楽ファンや映像クリエイターがこのアルバムに注目し、ライブやコラボレーションの可能性が広がりそうだ。特に、国内のインディーズレーベルや映像制作スタジオが、Fieldedのジャンルフリーなアプローチを取り入れたプロジェクトを企画すれば、音楽と映像の融合が新たなカルチャートレンドを生むことは間違いない。